Sloganın Muhteşem Geri Dönüşü - New York Times Haberleri

2024-05-04T22:54:17+03:00 EAST HAMPTON, New York - Barbara Kruger'ın Guild Hall müzesindeki sergisini gezerken, serginin muhtemel ziyaretçileri olan zengin yazlıkçılara yönelik eleştirileri görmemek imkânsız. "Plenty (Bolluk)" adlı serginin merkezi, tabandan tavana dek yekpare büyük harflerle kaplı olan bir galeri. Harfler, "Para parayı çeker, zengin adamın şakası her zaman komiktir" cümlesini oluşturuyor. Tavanda birbirine bitişik dört cümle var: "Onu istiyorsun/Ona ihtiyacın var/Onu satın alıyorsun/Onu unutuyorsun." "İstemeyi ve satın almayı sağlayan arzular, sadece zenginlere özgü değil" diyen Kruger'a göre, hepimiz giderek tüketim kültürünün esiri oluyoruz. Kruger'ın eserlerine yönelik ilginin yeniden canlanması, onun iyice küreselleşen ana temalarıyla bağlantılı olabilir. New York'taki Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, Kruger'a 10 Eylül'de sergilenmeye başlanacak anıtsal bir eser sipariş etmiş. Eser, müzenin yeni bir şube inşa etmeyi planladığı Manhattan'da eski et depoları bölgesine koyulacak. Kruger'ın metinleri ve imgeleri, bu yaz Toronto'daki Ontario Sanat Galerisi'nin ön cephesini süsledi. Ayrıca Amsterdam'daki geçici Stedelijk Müzesi, 28 Ağustos'ta Kruger'ın bir eserini merkez alan sergiyle açıldı. Sanatçının video çalışmaları, 3 Eylül'de Berlin'deki Sprüth Magers Galerisi'nde sergilenmeye başladı. Kruger'ın son dönem eserlerinin çoğu, onu 30 yıl önce üne kavuşturan ve hem siyasi açıdan iğneleyici olan hem de araya mesafe koyan, özlü sözlerle dolu metinlere benziyor. Ancak 65 yaşındaki Kruger'ın bir antropolog gibi gözlemlediği kültürel değişimler, bu sanatın ardındaki fikirleri değiştirdi. Örneğin Whitney projesinde sanatçının sloganları, şehir manzarasındaki değişimlerle ilgili. Kruger'a göre, Manhattan'da ve dünyanın her yerinde işçi sınıfı ve sanatçılar şehirlerden sürülüyor. Israrla geçmişe özlem duymadığını söyleyen Kruger, "Bu sadece bir gözlem" diyor. Ona kalırsa, Whitney projesindeki eserin ziyaretçilerini karşılayan sözcükler, suçlamadan çok gözlem içeriyor. Burada basit ama iğneleyici ifadeler de ("Buraya aitsin"), bölgenin tarihiyle ilgili göndermeler de ("Kandan ete, deriye, tene ve ipeğe") var. Bu yaklaşım, sanatçının 1980'lere damgasını vuran eserlerine kıyasla tartışmasız olarak daha incelikli bir tarz içeriyor. Kruger 1980'lerde, "Duruyorum O Halde Varım" adlı eser ve kadınların üreme konusundaki haklarını savunmak amacıyla Washington'da düzenlenen miting için yaptığı "Bedenin bir savaş alanı" adlı poster gibi eserler yapmıştı. O dönemde, Kruger'ın 1950'lerden kalma siyah beyaz fotoğraflar üzerine yerleştirdiği, Futura Bold Oblique tipi yazılar her yerde görülüyordu. Zaman içinde sanat dünyası değişti. Kruger'a yönelik yeni ilgi, onun için bir bakıma rastlantısal. Sanatçıya göre, sanat dünyası "tıpkı borsa gibi dedikodu ve heyecan dolu". 1945'te New Jersey Newark'ta doğan Kruger, Mademoiselle dergisinde sayfa tasarımcılığı yapmadan önce, fotoğrafçı Diane Arbus ile çalıştı. Kruger, "Sanat eserlerim, tamamen sayfa tasarımcılığı deneyimimden doğdu" diyor. Renkli baskılara parası yetmeyen Kruger, dergilerden biriktirdiği resimleri siyah beyaza çevirdi. Kruger'ın eserleri artık dijital dosyalar yardımıyla yazıcılara ve birleştiricilere aktarılıyor. Ancak sanatındaki en büyük değişim kültürel alanda gerçekleşti. Kruger günde üç gazeteye ek olarak, her tür siyasi görüşü destekleyen haber kanallarını ve internet sitelerini dikkatle izliyor. Kruger, "Artık aynalara ihtiyacımız yok. YouTube'da ve Twitter'da kendimize bakıyoruz. 'Şu anda bunu yapıyorum' diyoruz. Bunları izleyip o konuda eserler üretiyorum" diyor.

Sloganın Muhteşem Geri Dönüşü - New York Times Haberleri - 05/04 22:54

Pentagon'dan Irak'a çağrı: ABD güçlerini koruyun - Sözcü

Latest Articles

Other Articles